Em sentido genérico, entende-se por desenho todo traço linear ou de figura, realizado num suporte adequado, que expressa uma ideia estética.
Desenho é uma técnica de que dispomos para representar idéias ou coisas concretas em papel ou outra superfície, diferindo, porém, da pintura e da gravura. Um desenho manifesta-se essencialmente como uma composição formada por linhas, pontos e formas.
É o processo pelo qual uma superfície é marcada e aplica-se sobre ela a pressão de uma ferramenta (em geral, um lápis, carvão, nanquim, grafite, pastel, caneta, pincel, etc.) e movendo-a, de forma a surgirem pontos, linhas e formas planas. O resultado deste processo (a imagem obtida) também pode ser chamada de desenho.
Desenho é uma forma de manifestação da arte, o artista transfere para o papel imagens e criações da sua imaginação. É basicamente uma composição bidimensional (algo que tem duas dimensões) constituída por linhas, pontos e forma. É diferente da pintura e da gravura em relação à técnica e o objetivo para o qual é criado.
Top 15 estilos de desenho e suas principais característicasDesenho de observação. Seu objetivo é reproduzir um modelo de forma idêntica a partir da sua observação direta. ... Desenho de memorização. ... Desenho realista. ... Desenho abstrato. ... Desenho a mão livre. ... Mangá ... Caricatura. ... HQ.
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E, é nesse ponto que o desenho pode se classificar das seguintes formas: de memorização, de observação, criativo ou individual.
Desenho é a expressão gráfica da forma, não se pode desenhar sem conhecer as formas a serem representadas. O desenho é a forma de comunicação mais importante, depois da palavra, o desenho serve à propaganda, ao humorismo, à arquitetura, à expressão gráfica da palavra, etc..
Entre os vários elementos estão a cor, o ponto, a linha, a forma, o plano e a textura.
O desenho é fundamental para ele, é o suporte que dá estrutura, é o esqueleto para dar sustentabilidade a sua arte facilitando sobremaneira a expressão exata que você deseja transmitir no ato espontâneo do CRIAR.
Pintura.Desenho.Gravura.Escultura.Fotografia.Tapeçaria.Cerâmica.Outros.
As técnicas mais conhecidas são: a pintura a óleo, a tinta acrílica, o guache, a aquarela, a caseína, a resina alquídica, o afresco, a encáustica e a têmpera de ovo. É também possível lidar com pastéis e crayons, embora estes materiais estejam mais identificados com o desenho.
Em artes plásticas, o estêncil (do inglês stencil) é uma técnica de grafíti usada para aplicar um desenho ou ilustração (que pode representar um número, letra, símbolo tipográfico ou qualquer forma figurativa ou abstrata) em uma superfície através do uso de tinta ou aerossol e de uma prancha cortado ou perfurada, tendo ...
Um desenho artístico retrata os sentimentos do desenhista. Ele pode ter diversas interpretações de acordo com o observador, ou seja: não existem informações que determinem o seu significado.
Como aprender a desenhar? 10 dicas para você colocar em prática hoje1) Comece pelo básico. ... 2) Compre um sketchbook. ... 3) Comece a praticar. ... 4) Aprenda a ter disciplina. ... 5) Use o material que você tem no momento. ... 6) Não desenhe sempre as mesmas coisas. ... 7) Experimente criar séries de desenhos.
Ponto, linha, superfície, luz e sombra, cor e volume, são os elementos plásticos que formam tudo aquilo que tocamos ou vemos. Eles formam o vocabulário básico do artista e conhecê-los é poder aguçar a percepção e compreensão da obra criada.
Os elementos clássicos normalmente se referem aos conceitos de terra, água, ar, fogo e (depois) éter, que foram propostos para explicar a natureza e a complexidade de toda a matéria em termos de substâncias mais simples.
PONTO DE FUGA
Existem três elementos fundamentais que compõem a linguagem da perspectiva. São os pontos situados sobre a linha do horizonte (ver figura abaixo): Ponto Principal (P); Pontos de Distância (D); Ponto de Fuga (F).
Por ser o meio de comunicação entre a equipe de criação e a de fabricação, o desenho técnico é uma ferramenta indispensável para a interpretação e representação de um projeto. Ao colocar a ideia no papel, o profissional descomplica, expõe e representa tal ideia por meio de regras e métodos.
O desenho comunica e atribui sentido a sensações, sentimentos, pensamentos e realidade por meio de linhas, formas, traçados e cores. Retrata a realidade e o imaginário onde a criança expressa os seus sentimentos e sua compreensão de mundo. Cada traço diz muitas vezes mais do que palavras.
Um desenho humano feito sem o uso de ações, gestos e expressões, tende a ficar parecido com um boneco ou uma escultura. O ponto principal do movimento é mostrar energia e ação. O uso de linhas e sombras é uma boa forma de colocar os personagens em movimento.
10 estilos de desenho e suas principais característicasCaricatura. Forma. O que chama a atenção é o exagero. ... Cartoon. Forma. Formas finais são muito próximas das iniciais. ... Chibi. Forma. Combina a fofura infantil com traços de adultos. ... Estilo Disney. Forma. ... Doodle art. Forma. ... HQ clássico. Forma. ... Mangá Forma. ... Estilo Simpsons. Forma.
Sobre a profissão
O desenhista é um artista que produz representações gráficas de abstrações, objetos, pessoas, locais e situações, existentes ou não.
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